IGNITE! Publishing – der Podcast

Die Buchbranche im Wandel: zwischen Fachkräftemangel, KI-Revolution und neuen Führungsansätzen. In dieser Folge von IGNITE! Publishing diskutieren Daniel Lenz und Albrecht Mangler mit drei jungen Führungspersönlichkeiten über die Frage, wie Verlage heute attraktiv für Talente bleiben und welche Rolle technologische Innovationen dabei spielen.
Passend dazu die Interviews mit Jana, Nora und Colin hier im Channel.

In dieser Folge rekapitulieren die Podcast-Hosts Albrecht Mangler und Daniel Lenz ihr Jahr 2025: Was waren die Highlights und Lowlights? Die größte Überraschung? Und wer wäre der Traumgast 2026? Außerdem umfasst die Folge ein Best-of der bisherigen Folgen.

Marke ist mehr als ein Logo – sie ist das Führungsprinzip erfolgreicher Unternehmen. Doch wie steht es um die Markenführung in der Verlags- und Medienbranche? In dieser Folge von IGNITE! Publishing sprechen Daniel Lenz und Albrecht Mangler mit zwei ausgewiesenen Markenexperten über die Bedeutung starker Marken in einer zunehmend fragmentierten Medienlandschaft.

Lucas von Gwinner, Berater und Co-Autor des Buches „Macht Marke“ sowie Elmar Rugevics (gmk Markenberatung) analysieren auf Basis des aktuellen Deutschen Markenmonitors, wo deutsche Unternehmen beim Thema Markenführung noch Potenzial verschenken. Die beiden diskutieren, warum Marke C-Sache sein muss, wie Verlage ihre Markenidentität schärfen können und welche Rolle Personal Brands im Verlagsportfolio spielen.

Lesen Sie zum Thema auch das Interview mit Lucas von Gwinner: „Die Marke ist das wirkmächtigste Werkzeug für den Erfolg von Transformationen“.

Warum tun sich Verlage und Medienhäuser so schwer mit Innovation – obwohl alle wissen, dass Veränderung notwendig ist? Warum bleiben mutige Entscheidungen oft aus, selbst wenn die Bereitschaft da zu sein scheint?

Unser heutiger Gast kennt beide Seiten: Felix Hofmann hat selbst ein Startup in der Buchbranche gegründet – PaperC – und dabei am eigenen Leib erfahren, wie schwer echte Innovation ist und welche Denkfehler auch gut gemeinte Projekte scheitern lassen können. Heute ist er Innovationsexperte und hat sich intensiv mit der Psychologie hinter Innovationsprozessen beschäftigt. Sein Ansatz: Reframing – eine Methode, um mentale Blockaden zu überwinden und Innovationskultur nachhaltig zu verändern.

Weitere Themen im Podcast: 

• Unser „Data Doc“ Veronika staunt über 60 „Tropes“ auf dem Buchmarkt.

• Nicole Wanat und Theresa Soltau von Zebralution führen ein ins Thema Playlist und Playlist-Marketing am Beispiel von Lismio.

In dieser ersten Folge nach der Frankfurter Buchmesse 2025 dreht sich alles um Innovationen und die neuesten Trends im Publishing. Im Zentrum steht der internationale digital publishing award, der Projekte sowie Menschen aus Kenia, Spanien, den USA und Frankreich auszeichnete.

Außerdem hört ihr ein außergewöhnliches Interview, in dem Ralf Biesemeier von Zebralution Digital Publishing und Erin Cox von „Publishing Perspectives" gemeinsam mit Amanda Collins – einer KI-gestützten Gesprächspartnerin – über „AI and Publishing Marketing" diskutieren. Das Experiment sorgte für überraschende Erkenntnisse (Artikel).

Weitere Themen:

• Unsere „Data Doc" Vero widmet sich dem Thema Community-Building am Beispiel eines Kölner Verlags

• „Ignited“-Stimmen von der Messe: Branchen-Akteurinnen und -Akteure berichten, was sie auf der Frankfurter Buchmesse oder im Vorfeld besonders begeistert („ignited") hat. Mit Beiträgen von Barbara Knabe (Audible), Sebastian Mayeres (knk), Raphael Baier (Fabasoft Xpublisher), Patrick Müller (Docmine).

In dieser Folge sprechen wir mit Natalie Helberger von der Universität Amsterdam über ihr Zukunftsszenario für 2043, in dem sie die dramatische Abhängigkeit von Medienunternehmen von Technologiegiganten und das von ihr so bezeichnete „FutureNewsCorp” untersucht, eine Art „Netflix der KI”. Natalie Helberger diskutiert die zunehmende Machtkonzentration unter US-amerikanischen Technologieunternehmen, die Herausforderungen für Verlage und mögliche Wege zu einer ausgewogeneren und nachhaltigeren Zukunft für die Verlagsbranche.

Mehr dazu ist in einem Artikel im IGNITE! Publishing-Channel zu lesen.

Weitere Themen im Podcast: 

• Die beiden Moderatoren Albrecht und Daniel geben einen Ausblick auf die bevorstehende Frankfurter Buchmesse.

• Unsere „Data Doc“ Vero widmet sich dem Thema Aufmerksamkeit – genauer gesagt der durchschnittlichen Aufmerksamkeitsspanne des Menschen, die beim Betrachten eines Bildschirms nur 47 Sekunden beträgt.

In dieser Episode dreht sich alles um neue Audioformate speziell für Kinder und Jugendliche. Die britische Audio-Expertin Carla Herbertson (Small Wardour) beleuchtet, warum Hören für Kinder oft der erste Zugang zu Büchern ist. Carla zeigt, wie Verlage eine „Audio First Publishing“-Strategie gezielt einsetzen können, um Begeisterung für Literatur zu wecken. Wir sprechen mit ihr über erfolgreiche Beispiele aus der Praxis, Herausforderungen für Verlage, die Rolle von KI und die Bedeutung von Podcasts und interaktivem Sounddesign.

Mehr dazu ist in einem Artikel im IGNITE! Publishing-Channel zu lesen.

Weitere Themen im Podcast: 

• Unser „Data Doc“ Veronika zeigt am Beispiel von Lismio, dass Playlist-Marketing für Hörbücher boomt.

• Ralf Winkler und Ralf Biesemeier geben einen Einblick in die Kooperation von QualiFiction und Zebralution, die Verlagen den Einstieg ins Thema KI erleichtert. Das komplette Gespräch ist als Text ist im IGNITE! Publishing-Channel zu lesen.

Der US-Verleger Keith Riegert (Ulysses Press / Stable Book Group) ist zu Gast im Podcast und spricht darüber, wie künstliche Intelligenz die Buchbranche verändert. Von seinen ersten Experimenten mit ChatGPT bis hin zum Aufstieg autonomer Agenten erstreckt sich das Gespräch über Effizienzsteigerungen, ethische Bedenken und die existenziellen Risiken für Arbeitsplätze und Kreativität.

Erstmals im Podcast vertreten ist auch Veronica Maidl, Senior Managerin Product & Business Development bei Zebralution, die mit ihrer Kolumne „Data Doc“ debütiert. Darin wird sie regelmäßig interessante Daten aus der Publishing-Welt vorstellen und hinterfragen. Diesmal geht es um eine erschreckend hohe Quote von Menschen mit Lese-Rechtschreib-Schwäche in Europa.

Mehr Infos zum Thema und zu anderen Themen rund um Innovationen in der Verlags- und Medienwelt sind im IGNITE!-Channel zu lesen, darunter die Zusammenfassung einer Präsentation von Keith.

Nathan Hull, ein Branchenexperte mit Stationen bei Universal Music und Penguin, veröffentlichte 2009 das erste Hörbuch auf Spotify und orchestrierte den Start der Plattform mit U2. Im IGNITE! Publishing-Podcast gibt er Einblicke in die Innovationsdynamik der Medienbranche – und erklärt, warum echte Innovation meist von außen kommt.

Hier die Zusammenfassung des Gesprächs.

In dieser Folge sprechen wir mit Nina von Moltke über ein mutiges, alternatives Verlagsmodell: Authors Equity, gegründet von drei Schwergewichten der US-Branche – Madeline McIntosh (ehem. CEO Penguin Random House U.S.), Don Weisberg (ehem. CEO Macmillan) und Nina selbst, zuletzt Strategiechefin bei PRH U.S.

Authors Equity denkt Publishing radikal neu, indem es an Traditionelles anknüpft: keine Vorschüsse, dafür hohe Beteiligung an den Gewinnen und hohe Transparenz gegenüber den Autor:innen – inspiriert vom Mindset der Musikindustrie. Das ganze radikal autorenzentriert. Nina erzählt im Gespräch nicht nur von der Vision hinter Authors Equity, sondern auch von der spannenden Kooperation mit dem deutschen LYX-Imprint im Bereich Young Adult – und davon, was passiert, wenn man das System nicht reformiert, sondern neu aufsetzt.

Lesen Sie dazu auch ein Interview mit Ninas Kollegin Madeline McIntosh.

Deutsche Medienhäuser haben beim Thema Innovation und Kreativität noch Nachholbedarf. Das liegt nicht nur an strukturellen Defiziten, sondern auch an bestimmten Kreativitätsverständnissen, die hinderlich sind. Die freiberufliche Digitalstrategin Katharina Köth erklärt im Podcast, wie sich kreative Prozesse in Medienunternehmen fördern lassen.

Ihre praktischen Empfehlungen reichen vom gründlichen Problemverständnis als Grundlage für jeden Kreativprozess über die Wichtigkeit der Vorstellungskraft bis hin zu kulturellen Inputs jenseits der Business-Literatur. Sie warnt vor dem unreflektierten Einsatz von KI-generierten Inhalten und plädiert für authentische Auseinandersetzung mit unterschiedlichen Zielgruppen. Hier die Zusammenfassung des Gesprächs mit Katharina.

Wie ist es ums Marketing in der Verlags- und Medienwelt bestellt? Hans Neubert, preisgekrönter Kreativer, blickt von außen auf die Branche.

Unser Gesprächspartner ist Hans Neubert, Vorstandsvorsitzender der Bundesgesellschaft für Digitale Medien und Consulting Director bei der Agentur Charles & Charlotte. Hans hat preisgekrönte Kampagnen für Marktführer in den Bereichen Beauty, Luxus und Fashion wie L’Oréal, Louis Vuitton oder Douglas konzipiert – und kennt sich auch im Bereich Medien gut aus. Im Gespräch berichtet er auch von seinen eher unrühmlichen Erfahrungen mit Buchverlagen, die ziemlich aufschlussreich sind.

Uns gefällt insbesondere eine Botschaft von Hans an alle Firmen, die ins Marketing investieren: Be bold! Zeigt Haltung! Scheut nicht vor Risiken zurück.

Lesetipp: Warum Verlage in Brand-Marketing investieren sollten.

In dieser Folge sprechen Daniel Lenz und Albrecht Mangler mit Professor Marcus Klöppel über die spannenden Schnittstellen zwischen Buch- und Games-Branche. Der Experte für Game Design und Development erklärt, wie interaktive Erzählformen und Narrative Design neue Möglichkeiten für die Buchbranche eröffnen können – bei der Community-Bildung und crossmedialen Verwertung hat diese Branche nämlich Einiges zu bieten. Bei Romance und Fantasy gibt es bereits erfolgreiche Beispiele, die zeigen, wie Bücher spielerischer werden können. Marcus plädiert dafür, dass Verlage mutiger experimentieren und neue Formate ausprobieren sollten, anstatt beide Medien als Konkurrenz zu betrachten. Ein inspirierendes Gespräch über die Zukunft des Erzählens in einer zunehmend digitalisierten Welt.

Im Kampf um die Aufmerksamkeit der Hörerinnen und Hörer, im Wettbewerb mit anderen attraktiven Audio-Formaten wie Podcasts, können Hörbuchverlage mit außergewöhnlichen Produktionen punkten. Eduardo García hat 2015 mit Cornelia Funke Atmende Bücher gegründet. Das Besondere: Das Hörbuchlabel bietet auch immersive und non-lineare interaktive Hörbücher an. Ist das Spielerei, oder kann das mehr? – Albrecht Mangler, Director Marketing Services bei Bilandia und Open Publishing (Zebralution-Gruppe), und Daniel Lenz, Chefredakteur des DIGITAL PUBLISHING REPORT, haben sich mit Eduardo darüber unterhalten, wie aus Büchern einzigartige Soundwelten entstehen.

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In einer zunehmend audiovisuellen Welt wird das akustische Erscheinungsbild einer Marke immer wichtiger. Sound-Branding geht dabei weit über einfache Jingles hinaus und entwickelt sich zu einem komplexen strategischen Element der Markenkommunikation. Für die zweite Folge haben wir mit Philipp Feit von der Audio-Agentur German Wahnsinn im Rahmen des Radio Advertising Summit 2025 in Köln gesprochen. Seine Erfahrungen mit Kunden wie MediaMarkt Saturn Gustavo Gusto und FC St. Pauli zeigen, wie Unternehmen durch durchdachtes Audio-Branding ihre Markenidentität stärken und emotionale Verbindungen zu ihren Zielgruppen aufbauen können.

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Die Medienlandschaft befindet sich im radikalen Wandel: Streaming-Dienste, Social Media und künstliche Intelligenz verändern die Art, wie wir Inhalte konsumieren. Was den einen Publishern schlaflose Nächte bereitet, ist für die anderen Chance, rasant zu wachsen. Für die erste Folge haben wir mit Tina Jürgens, Co-CEO der Zebralution-Gruppe, und Ralf Biesemeier, Leiter des Bereichs Digital Publishing bei Zebralution, über die Transformation der Verlagsbranche – und des Unternehmens Zebralution – gesprochen. Es geht unter anderem um diese Fragen:

• Was bedeutet es für die Verlagsbranche, dass die traditionellen Grenzen zwischen Formaten und Plattformen verschwimmen, die traditionellen Rollen ineinander übergreifen?

• Wie unterstützt die Zebralution-Gruppe Verlage konkret?

• Was müssen Verlagen tun, um den Hörbuchboom aufrechtzuerhalten?

• Welchen Einfluss hat künstlicher Intelligenz auf die Publishing-Branche?

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Albrecht Mangler studierte u.A. Techniksoziologie mit dem Blick darauf, wie sich Gesellschaft und Technologie gegenseitig beeinflussen. Diese Perspektive prägt auch seine berufliche Arbeit: Bei Open Publishing beschäftigt er sich mit digitalem Marketing, Social Media und neuen Medienformaten. Besonderes Augenmerk legt er dabei darauf, wie sich technologische Entwicklungen auf Kommunikation sowie das Lesen und Erzählen auswirken. Mit Neugier und einem offenen Blick verfolgt er Trends wie KI, digitales Publizieren und neue Formen des Storytellings – immer mit dem Ziel, Verlagen, Autor:innen und Buchhandlungen dabei zu helfen, die richtigen digitalen Wege zu finden.

Daniel Lenz ist seit 2017 beim DIGITAL PUBLISHING REPORT an Bord, als Chefredakteur steuert er die Content-Kanäle wie die Channel und das dpr magazin. Zuvor war der gelernte Journalist Leiter der Produktentwicklung und stv. Chefredakteur bei buchreport (Harenberg Kommunikation, damals SPIEGEL-Gruppe) sowie jahrelang für Firmen wie Verlagsgruppe Handelsblatt aktiv.